Tören Maskeleri Neden Gözleri, Dişleri ve Başlıkları Abartır

Abartılı görünen şey bir hata değil, bir araçtır: büyütülmüş gözler, gösterilen dişler ve yükseltilmiş başlıklar, sıradan bir insan yüzünün taşıyabileceğinden daha fazla güç, rütbe ve duyguyu iletmek için yapılmıştır. Törensel bir maskede yüz, doğal görünmeye çalışmaz, çalışır.

Bu önemlidir çünkü birçok maske hiçbir zaman hareketsiz halde, el mesafesinde değerlendirilmek için yapılmamıştır. Metropolitan Sanat Müzesi ve British Museum, maskelerin birçok toplumda performansa, ritüellere, ruhlar, atalar veya sosyal rollerle karşılaşmalara ait olduğunu açık bir dille ifade etmektedir. Günlük dilde, bu oymaların kalabalıkta, hareket içinde ve ortak inançta bir işi olduğu anlamına gelir.

Gözlerin Neden Hayatlarından Daha Büyük Olması Gerekiyordu

Gözlerden başlayalım. Oyuncular onları büyütüp, yuvarlayıp ya da derin kestiğinde, dikkati görünür kılarlar. Törensel bir alanın karşısından küçük doğal gözler kaybolur. Büyük olanlar kaybolmaz.

Antropologlar uzun zamandır maskelerin genellikle bir varlığı sıradan bir insandan daha fazla olacak şekilde işaret ettiğini belirtmiştir. Bazen bu uyanıklık, bazen gözcülük, bazen bir ruhun veya atanın varlığı anlamına gelir. Müzede bir vitrin içinde "çok fazla" görünen şey, bir dansçı döndüğünde ve yüz insanlara bir anda çarptığında tam olarak doğru olabilir.

Hızlı bir öz değerlendirme yapın. Aynı yüzü kalabalık bir tören yerinin diğer tarafında görüyor olsaydınız, anında ne kaydederdi? Gözler olurdu. Ağız, dişler, genel yükseklik, siluet olurdu.

Dişler ve Ağızlar Neden Sözlerden Önce Konuşur

Sonra ağız var. Geniş bir ağız, kültüre ve törene bağlı olarak otoriteyi, tehlikeyi, kahkahayı, açlığı, korumayı veya insan dışı bir duruma geçişi ilan edebilir. Dişler bu mesajı keskinleştirir çünkü dişler, insanların herhangi bir yüzden en hızlı okuduğu sinyaller arasındadır.

Gözler uyanıklığı, dişler gücü, yükseklik rütbeyi, renk duyguyu keskinleştirir. Tekrar hafızayı inşa eder.

İyi bir örnek, büyük müze koleksiyonlarında bulunmaktadır: Wellcome Collection ve Asya Sanat Müzesi gibi kurumlar tarafından yaygın olarak tartışılan Sri Lanka kolam ve sanni maskeleri, karakter ve gücü performansta yansıtmak için büyütülmüş gözler, genişlemiş burun delikleri ve belirgin ağızlar kullanır. Bir diğer örnek, Japonya'nın Noh tiyatrosundan gelir; burada maskeler daha kısıtlıdır, ancak yine de orada bile hafif büyütmeler ve oyulmuş kontrastlar, sahne koşullarında, hareketsizlikte değil, okumak üzere tasarlanmıştır. Ders, tüm maskelerin aynı şeyi ifade ettiği değil, yüz özelliklerinin kullanım için ayarlandığıdır.

Dikey uzatma da önemlidir. Bir başlık, tepe, boynuzlar veya yüksek bir alın, yüzün kendisi okunmadan önce varlığı artırır. Smithsonian Ulusal Afrika Sanatı Müzesi gibi kurumların müze kataloglarının açıkladığı gibi, birçok Afrika törensel geleneğinde, artan yükseklik statüyü, ruh gücünü, soyağacını veya sıradan yaşamdan farklı bir varlığı işaret edebilir. Basitçe söylemek gerekirse: Figür insan kalabalığının üzerinde yükselmeliyse, tasarım bunun yapılmasına yardımcı olur.

Maske Durduğunda Kaçırdıklarınız

Yakından bakıldığında, gözlerin etrafındaki oyulmuş olukları, dudaktaki sert kesilmiş sırtı, bantlar halinde uygulanmış boyayı ve bunun bir el tarafından yapıldığını, başka bir el tarafından boyandığını anlatan küçük asimetrileri fark edersiniz. Orada bir dakika daha durun, iç mekan ışıklarıyla ısınmış oyma ahşabın o kuru, reçineli kokusu bile vardır. Bu, nesneyi "eser" olmaktan çıkarıp dokunmak, giymek ve kullanmak için yapılan bir nesneye getirir.

Durağan nesne bizi yanlış soruya çekebilir. Yüzün gerçekçi olup olmadığını sorarken, yapımcılarının törensel duruma uygun, güçlü ve okunabilir olup olmadığını daha çok umursamış olabilirler.

Neden bir yüzü daha az insan yaparak daha güçlü hale getiriyorsunuz?

Çünkü tören genellikle bir yüzün taşıyabileceğinden daha fazlasını taşımayı ister. Uzak bir mesafeden görülmeli, hızla hatırlanmalı, duyguları harekete geçirmeli, rütbeyi işaret etmeli ve bazen de takan kişinin sıradan bir birey olarak görünmediğini belirtmelidir. Bu eserleri görmedeki gerçek kayma budur: abartı, ritüel mesafe, duygu ve ruhsal otorite için inşa edilmiş bir iletişim sistemidir.

Modern İzleyicilerin Düştüğü Tuzak

Modern bir izleyici, tüm bunları süsleme, karikatür veya daha kötüsü, kaba bir çarpıtma olarak kolayca yanlış okuyabilir. Bu hata, maskeler sıkı sıkıya duvarlara asıldığında, danstan, müzikten, kostümden, ses ve olaydan koparıldığında daha olası hale gelir. Müze vitrini bir maskeyi koruyabilir ve yine de amacının bir kısmını gizleyebilir.

Burada dürüst bir sınır vardır. Maskeler, tüm kültürlerde tek bir şeyi ifade etmez ve abartılı özellikler evrensel bir ritüel mesajına işaret etmez. Bir şifa maskesi, tiyatro maskesi, cenaze maskesi, topluluk maskesi ve festival maskesi yüzü farklı sebeplerle büyütebilir.

Artık mağazalarda satılan veya sanat olarak sergilenen bazı örnekler de, orijinal topluluklarından ve kullanımlarından ayrılmıştır. Bu, zanaatkarlıklarını yok etmez, ancak anlamlarını bulanıklaştırabilir. Yine de, görsel ilke genellikle görünür kalır: Yüz, güç, kimlik veya duygunun, sıradan bir ifadeden daha uzağa gitmesi için büyütülmüştür.

Vitrini Aç, Davulu Duy

Bunu bir kez gördüğünüzde, özellikler aşırı değil etkili görünmeye başlar. Büyük gözler sadece dekoratif daireler değildir. Dişler sadece dram değildir. Yükseklik ekstra değildir. Her biri maskenin insanlar arasında bir şey yapmasına yardımcı olur.

İnsanlar uzun zamandır başkalarının hissetmesini en çok istedikleri şeyi büyütmüşlerdir. Bu yüzden, bir başka dağılmış yontulmuş yüzler duvarı önünde durduğunuzda, önce gerçekçi görünüp görünmediklerini sormayın; törenin karşısından size nelerin ulaşacağını sorun. Bu küçük kayma vitrini biraz açar ve maskeler yeniden canlı hissetmeye başlar.